Итальянский солист российского императора / The Italian soloist of the Russian Emperor

Марина Вологдина

160 лет тому назад, в 1861 году, Высочайшим указом Александра II была учреждена Санкт-Петербургская консерватория, официальное открытие которой состоялось годом позже. Первым её профессором по классу флейты стал известный итальянский музыкант Чезаре Чиарди, дав начало профессиональному обучению игре на флейте в России.

Он родился 28 июня 1818 года в итальянском городе Прато в герцогстве Тосканском, недалеко от Флоренции. Его отец, тоже родом из Прато, был неплохим художником и учителем рисования при Колледже Чиконьини. Чезаре рано проявил музыкальную одарённость. В возрасте 6-7 лет он уже мастерил свои первые дудочки из тростника, на которых исполнял простые, но приятные мелодии. А позже отдал предпочтение флейте и флейте-пикколо. Его первыми учителями музыки были флейтист-любитель Луиджи Карлези и пианист и композитор Джузеппе Нути. Его брат Аттилио Чиарди также стал музыкантом и композитором.

В 9-летнем возрасте, осенью 1827 года, состоялось его первое концертное выступление: в королевском дворце города Генуи её знаменитый уроженец Никколо Паганини (1782-1840) представил Чезаре Чиарди высокопоставленной публике. Именно тогда и началась его головокружительная исполнительская карьера. Паганини взял юного музыканта с собой в концертное турне в Турин. В это же время Чезаре выступал также дуэтом с другим одарённым мальчиком, ставшим позже композитором, Теодуло Мабеллини (1817 –1897), сыном трубача и конструктора музыкальных духовых инструментов. Чезаре выступал в лучших театрах Италии, пользуясь заслуженной славой виртуоза с невероятными техническими и выразительными возможностями, восхищая критиков и журналистов, которые его причисляли к величайшим солистам того времени. Он был также флейтистом-солистом в оркестре великого герцога тосканского Леопольда II. В 1838 году он окончил Императорский и королевский колледж Сан Гаэтано во Флоренции, где его наставником по композиции был Джеремия Збольчи.

В 1840 году появилось его первое сочинение – Вариации на тему из «Лукреции Борджиа» Доницетти, по которым можно судить о его виртуозности как солиста.
В Тоскане началась и педагогическая деятельность Чиарди.

Его слава флейтиста-виртуоза постепенно распространяется за пределы родной Италии. В 1847 году, благодаря содействию его тосканских учеников-англичан, братьев Браун, состоялась его первая зарубежная гастрольная поездка – в Лондон, где он выступает в лучших залах английской столицы, в том числе в Лондонской филармонии и Лондонской королевской опере. Основу его репертуара составляли его собственные многочисленные виртуозные композиции.

В Лондоне он знакомится со знаменитым французским флейтистом Жаном-Луи Тюлу (1786-1865), а также с мастерами Рудаллом и Роузом (мастерская Rudall & Rose), которые работали над флейтами новой системы Теобальда Бёма (1794–1881). Именно они убедили Чиарди приобрести один такой экземпляр. Он начал на нём заниматься, но через некоторое время снова вернулся к инструменту старой конструкции и больше никогда не играл на флейте системы Бёма. Тем не менее, он позже немало способствовал её распространению в России.

Вот как описывают очевидцы своё впечатление от игры Чиарди… Джон Финн сообщает:

«Много лет назад он приехал в эту страну [Англию] и, представ перед Рудаллом, достал старый треснувший инструмент из самшита и начал играть чисто, ярко и с таким вкусом, что Рудалл, который слушал, как загипнотизированный, объявил Уолтеру Скотту Бродвуду: “ Он должен играть в сопровождении хора ангелов!”»

Описывая этот же случай, У. С. Бродвуд даёт полезную информацию об инструменте Чиарди:


«Он играл на старом деревянном инструменте работы Коха, вероятно, из Вены. Головка флейты имела трещину, над которой, насколько я помню, работал мистер Роуз [из фирмы Rudall&Rose]».

В 1850 году появилось его дидактическое пособие Metodo elementare per flauto.
В 1851 году умерла его жена Керубина. В этот период он вёл бурную концертную деятельность, но вместе с тем дебютировал как автор шуточной мелодрамы «Мэр и тётушка», поставленной во флорентийском театре Боргоньиссанти. Написано им также несколько вокальных произведений.

5 октября 1853 года Чезаре Чиарди отправился сначала в Париж, а потом в далёкую Россию, в Санкт-Петербург, где остался до конца своих дней. На тот момент у него была слава первого флейтиста Европы. Его игре давали высокую оценку многие современники – журналист и писатель Энрико Монтацио, немецкий музыковед Хуго Риман и другие. Они отмечали необыкновенную выразительность и мягкость звучания, безупречный вкус и технику исполнения.

В Санкт-Петербурге он был первым флейтистом оркестра Итальянской оперы, солистом Императорского (Мариинского) театра, где в ту пору служило немало иностранцев, в том числе и флейтисты – его известный соотечественник Эрнесто Кёлер и немец Карл Венер. За годы работы в театре получил звание солиста Императорских театров (1858), затем солиста Его Императорского Величества (1862).

Также Чиарди давал уроки игры на флейте в дворянских семьях, был капельмейстером в Павловском военном училище при Генеральном штабе, педагогом музыкальных классов Театрального училища, инструментальных классов Императорской Придворной певческой капеллы, выступал с концертами в салонах аристократов, исполняя собственные произведения. А также, в соответствии с контрактом, раз в год давал сольные концерты в Большом или Малом зале театра. Не прекращалась и его композиторская деятельность.

В 1862 году была появилась его «Школа игры на флейте», которая переиздавалась и в СССР (1973 г., издательство «Музыка», под редакцией Г. Никитина). В неё, наряду с гаммами, упражнениями и этюдами, вошли отрывки из классических произведений европейских и русских композиторов. «Школа», где ставятся задачи освоения звукоизвлечения, артикуляции, дыхания, интонации, исполнения штрихов, различных ритмов, предназначена прежде всего для начинающих музыкантов.

Школа игры на флейте, Ч.Чиарди. 1973 г.

Когда 8 сентября 1862 года, в день празднования тысячелетия России, по инициативе Антона Рубинштейна (1829-1894) в Санкт-Петербурге открылась консерватория, Цезарь Иосифович Чиарди, как его стали называть в России, был приглашён туда профессором по классу флейты. Там же работали и другие его соотечественники-инструменталисты – кларнетист Эрнесто Каваллини и контрабасист Джованни Ферреро. В этот же год будущий великий композитор Пётр Ильич Чайковский стал одним из первых студентов консерватории, помимо занятий композицией являясь стипендиатом по классу флейты профессора Чиарди!

П.И.Чайковский в студенческие годы, 1863

И. Н. Турчанинов («Товарищеские воспоминания бывшего правоведа» в книге «Воспоминания о П.И.Чайковском») пишет о Чиарди как о хорошем педагоге и интересном человеке. А вот что он сообщает о занятиях Чайковского по флейте:

… В 1863 году директор консерватории, незабвенный учредитель её Антон Григорьевич Рубинштейн, открыл (на свой счёт) 20 стипендий для бесплатного изучения игры на духовых инструментах, с целью создать как можно скорее оркестр из учеников консерватории. Этим случаем воспользовался, между прочим, и Пётр Ильич и принялся за изучение игры на флейте. Успехи его шли так быстро, что при сформировании оркестра, через год или полтора, он мог уже занять в нём с честью место первого флейтиста. Весьма вероятно, что, кроме необыкновенных природных способностей Чайковского, его быстрым успехам значительно содействовало и его дружеское сближение с одним из симпатичнейших профессоров консерватории – флейтистом Ц. Чиарди.

… Первое время Пётр Ильич находился в весьма тяжёлом материальном положении; ему приходилось не отказываться от пустяшных заработков в качестве аккомпаниатора как своего профессора Чиарди (когда он играл в концертах), так иногда и других артистов и певцов.

Л. М. Конисская в книге «Чайковский в Петербурге» приводит воспоминания Г. А. Лароша (1845-1904) о Чайковском:

…[он] довольно сносно играл на флейте. Он был учеником знаменитого Чиарди… Я помню ученический вечер в присутствии Клары Шуман, на котором Пётр Ильич вместе с другими учениками играл квартет Кулау для 4-х флейт.

Периодически Чиарди посещал родную Италию. Последний раз он побывал на родине в 1867 году, о чём свидетельствует программа «Большого концерта вокальной и инструментальной музыки» в Прато, где он выступил с триумфальным успехом. Больше ему не предоставилась возможность вернуться в Италию. 13 июня 1877 года в Стрельне близ Петербурга его жизнь оборвал инфаркт…

Чезаре Чиарди был похоронен на Выборгском католическом кладбище Санкт-Петербурга. К сожалению, кладбище просуществовало до 1939 года и не сохранилось…

Творческое наследие Чиарди включает более 200 произведений: концерт, огромное количество пьес, фантазий, вариаций, дивертисментов, транскрипций для флейты и фортепиано, этюдов, прелюдий, пьес, каденций для флейты-соло, произведений камерной музыки для флейты в сочетании с разными инструментальными составами и голосом, произведений для флейты с оркестром, ансамблей флейт, романсы. В основном произведения носят ярко выраженный романтический характер и требуют виртуозного владения инструментом.

Чиарди был также одарённым скульптором и карикатуристом. Современники рассказывают, что однажды он создал бюст Рубинштейна, который подарил ему на день рождения. Сохранились шаржи Чиарди на известных людей его круга – композиторов, дирижёров, певцов.

Среди его учеников, помимо Чайковского: М. Селиверстов, Н. Фридберг, Н. Буяновский (впоследствии солист придворного оркестра, родоначальник известной династии музыкантов Буяновских), И. Вухерпфенниг, Н. Гренгольм А. С. Елизаров, П. Краме, К. А. Розанов, Н. Стуколкин, М. Франковский и др.

Чезаре Чиарди награжден итальянским Орденом Св. Маврикия и Лазаря, персидским Орденом Льва и Солнца 3-й степени (1866), почетной медалью «За науки и искусства», учрежденной герцогом Нассауским.


Марина Вологдина

Википедия.ру | Группа в VK | Фейсбук

Марина Вологдина — флейтистка, член Межрегионального Союза концертных деятелей, обладатель гранта Министерства культуры РФ за цикл концертов-лекций, автор многочисленных публикаций.

Марина Вологдина окончила Вильнюсское музыкальное училище им. Ю.Таллат-Кялпши с отличием (класс флейты А. Армонаса) и Государственную консерваторию Литовской ССР (ныне – Литовская академия музыки и театра) по классу флейты проф. Л. Сурвилы  и классу камерного ансамбля проф. А. Визгирды.

Работала в оркестрах Литвы и Санкт-Петербурга, на кафедре камерного ансамбля Литовской академии музыки и театра, преподавателем ДМШ по классу флейты.

Участвовала в нескольких международных музыкальных фестивалях в Литве, России, Германии, Италии, Ирландии в составе оркестров, камерных ансамблей разного состава и соло.

Выступала в Юсуповском, Владимирском (Дом учёных), Меншиковском дворцах, Зале М. Мусоргского Мариинского театра, Музее-институте семьи Рерихов, Музее-квартире Самойловых, особняке М.Кшесинской, Доме Кочневой, Петрикирхе и других лютеранских и католических церквях, Русско-немецком центре встреч, Генеральном консульстве Литвы в Санкт-Петербурге и на других концертных площадках Санкт-Петербурга, пригородов (Петергоф, Пушкин, Павловск) и Ленинградской области, в Литве,  Германии, Италии, Ирландии, Эстонии, Украине.

Участвовала в первом исполнении нескольких камерных произведений композиторов Литвы (Dalia Kairaitytė, Eglė Strazdienė), Германии (Werner Rottler, в том числе вместе с автором), России (Николай Калинчев), США (William Waite), Голландии (Hans Henkemans), в концертах памяти композитора Вернера Роттлера (к 80-летию со дня рождения) в Баварии, в прямом эфире радио Ocean FM (Ирландия) в дуэте с арфой.

На протяжении многих лет являлась постоянной участницей «Петербургских вечеров» и других музыкальных мероприятий в Юсуповском дворце.

Сотрудничала в качестве солистки-флейтистки с Санкт-Петербургской государственной филармонией для детей и юношества и с концертной организацией «Петербург-концерт».

Вела авторский курс лекций «Поговорим о музыке» в «Школе третьего возраста».

Автор и ведущая цикла тематических концертов, удостоенного в 2017 г. гранта Министерства культуры РФ.

Выступала с авторскими тематическими концертами в рамках III и IV Международных фестивалей «Виртуозы флейты» в Мариинском театре  и проекта «Объединяя народы» Санкт-Петербургского музея-института семьи Рерихов.

Регулярно, с 2016 г., с литовскими музыкантами проводит тематические концерты камерной музыки в Литературном музее А. Пушкина в Вильнюсе, а также участвует в летних концертах «Вечерней музыки» в лютеранских церквях на Куршской косе (Литва).

Член Межрегионального Союза концертных деятелей, автор публикаций (журнал «Музыкальная жизнь», издания издательства «Композитор СПб», многочисленные биографические статьи на интернет-ресурсе Википедия).